“韩涵以前你写小说，或者包括很多作家，都很追求在文字上“佳句呈现”。

所以之前的电影《后会无期》写出了“读过很多道理，依旧过不好这一生”，这样的金句。

而刚刚《乘风破浪》的剧本写的是：“都是小人物，说什么大话呢，活着就好”。

台词很好的服从于电影的剧情，不在是那个很多句子单拿出来，哇，好惊艳，但放到电影里却显得过于生硬的跨界作家了。

现在的你已经懂得两者之间微妙的区别，完成向导演的蜕变。”

江望很纳闷，其他功成名就的人随便说点日常的话，都会被理解为十分有深意，到自己这怎么就不会这样呢，还得说点干货才能获得认可。

被夸奖了韩涵挺高兴的，但作为投资人，也需要了解创作理念，将就为难下他。

“在剧本中，一般来说是会有两种方向的素材组成的。一种是非结构化，以真实性来争取共鸣的素材；一种是结构化的，以对价值的隐喻来讲述主题的素材。

完全非结构化的优秀电影，很少有刻意编造的剧作技巧存在，而更像是从生活流中随意（但其实并非随意，而是导演刻意提炼）抽取的一个截面片段。

这种真实生活是导演提炼过的、更具有震撼力和感染力的，也由此能打动观众。

完全结构化的优秀电影是通过剧作上强烈的并置矛盾冲突，来突显电影主题，感染观众情绪。

剧情把二元对立的矛盾冲突作为基础，并以这个矛盾冲突来衍生搭建自己的整个剧本故事。

当然也有非结构化素材和结构化素材都各占一定比例的成功影片。

但我看刚刚的剧本，是既没有来源于真实生活的非结构化素材，又没有突显主题、营造矛盾冲突的结构化素材。

剧本中营造的那个90年代末小镇是一个空中楼阁，与真实的时代毫无牵扯和共鸣，也不表现真实的生存困境和人生困境。

同时也没有营造出戏剧性的矛盾冲突，缺乏对于主题的提炼。

本来只想走个过场，但那个眼神是那样冲突，韩涵也想要这种针尖对麦芒的技艺切磋，江望也随他愿，提出了自己的问题。

“江导，其实我更看重故事设定和趣味性的表达，嬉笑间情感满满，笑容中又能让观众湿润眼眶，故事拯救一切。”

最终还是投资成功了，尽管江望提的问题没有被完美解答，但这并不影响合作。

投资是为了赚钱，有利润就可以，其他都是次要的，每个人都是十分自信的。

你认为的世界只是你以为的，别人可不怎么看，所以听不听建议，江望也无所谓了。

电影份额投资签约后，韩涵想着，投资商都喜欢塞自己公司的艺人，心心念念江望会把赵丽影塞来做自己的女主角。

看完一圈后，她是真的合适，就是心目中的女主角，可到现在都一直没提，韩涵还隐晦的说了下，江望却毫无反应。

江望听完暗示的话，也不接，前世就是赵丽影女主角，锲合度很高，估计现在韩涵也是这样想的。

何必自己送上门去，合同待遇自然会少，就想着正常走女主角流程得了，握手后各自离开。

韩涵虽然嘴上没承认江望说的有道理，下来还是仔细研究剧本，根据之前江望说的做了很多修改。