再加上丈夫死了居然没有悲戚、痛哭，那略显紧张慌乱的眼神分明就告诉大家：我是有故事的人。

假如这个角色更丰满点，是不是会更好看？

当然任何作品都不可能完美，大追捧本身就不是严格意义的悬疑推理，只是套着一层皮讨论父女关系。

相比较杜琪峰、庄文强、林超贤，这次导演展现出另一套阴暗深沉的冷暴力，用剧情的张力来取代枪火横飞的热暴力。

如开头的狱中打斗、月光下的毁尸灭迹、二十年前的少女杀桉等。明显看出导演的兴趣爱好偏向于cult片，但是为适应审查尺度，又所收敛克制。

在表现此类场面时，一方面用镜头光线等强调，另一方面也调动侧面渲染和心理暗示，激发观众各种联想。

比起犯罪本身，导演更注重对人物动机的挖掘和刻画。自己扮演的王远阳是一位极度重犯，看起来非常危险，对女主角步步紧逼造成威胁，在月光下杀人越祸。

但这并不足以令观众震撼，更让观众震撼的是他为什么要这么做？

最后揭示他的命运他的冤屈和他的不公。

对于这部推理电影来说，谜底重要，但谜底背后的人性矛盾更有看点。当观众认为一切都是为了复仇时，电影告诉你不是，一切都是因为爱。

三位父亲都是如此，只不过有的是错爱。爱比死更冷，比复仇更有力，是比复仇、比死更深层的人性动因。

这里苏泽不得不感叹，这些年港岛电影一直在找某种回潮的突破点，故事也好形式也好架构也好，想要回潮就必须要不一样的视角。

《夺命金站在黑色幽默讽刺现实的立场上，《桃姐站在温情感人的情怀上，《大追捕则是另外一种截然不同的人文关怀。

它告诉你“真相也许并不重要”而“眼前的人才最值得珍惜”，颇有活在当下的意味。

之所以在前半段不断营造一种惊悚极致的悬疑气氛，甚至将血腥暴力及杀人现场的惨状细节作为调味剂，不断给观众心里造成一波又一波挑战，就是为在最后将浓郁的人文关怀——感人至深的情——推至最高点。

当观众明白那是一位从未陪伴自己的女儿长大，看着她成长的父亲之后，这个巨大的转折带来冲击，那些把他定位成有前科杀人犯的想法被冲破后。

握脚、看手、亲昵贴脸的动作，反而更加打动人心。

没错，他只是一个平凡的人，有权利去拥有所有人都该有的情感。

为什么把徐雪的手展开来看，轻轻地握住，再看看脚，又去抚摸一下，看到脸，用额头去贴近她的脸颊，露出一个表情。

做父母的都知道，孩子还小的时候，是否觉得世界上居然有这么小的手，和这么小的脚，而这小手小脚，竟是自己的孩子，看看孩子睡着的脸，多想凑近亲亲。

而王远阳都错过这些，从来只在玻璃窗外看着这一切的他，想用这不合理的方式，来短暂的拥有一下这样的情感。

难道有错吗？