张小小走之后，第二天也没有嘉宾了。

毕竟原来节目组签的是两天嘛，但说实话，大家觉得无所谓了。甚至经历过昨天的同仇敌忾之后，大家关系完全更上一层：

一起干件好事，未必会有多少进展。

但一起做件不那么好的事情，往往反倒会在短时间内，加深友谊。

所以节目录到第四天尾声的时候，大家反倒状态越来越好，彼此关系更近：不过这期节目组也是整蛊到了巅峰，也就是终于让他们下水了。

不知道是看他们没钱买太多肉很可怜。

还是为了回应昨晚“F1rst集体装无视，张小小大闹导演组”的折腾。

节目组买了九条鱼吧，丢进隔好的小河里：

水不深，但也没过了膝盖，需要大家一个人一个人地下水去抓，每人一条——抓鱼本来就已经是蛮困难的，尤其是在冰水里。

“噢噢噢！”

杨凡自告奋勇第一个下去，然后就一阵哆嗦地表示：“感觉我腿都快抽筋了！”

“不管，第一个抓总比最后一个好，鱼多！”

结果就是，因为鱼多，他一会抓这个一会抓那个，折腾了好半天才抓找一条上来。

好在有了他的经验，大家后续抓鱼慢慢摸出来点心得。

又是市场里买的养殖鱼。

跟那种真的河水里面长起来的鱼不一样，个头也不算小：真要是河里的鱼，能不能准确地从水面上识别出水下的鱼，那都是个问题。

最后呢，九条鱼全部都收入囊中。

有鱼在的好处还是很明显的，晚餐各种丰富，第四天大家也就在这么一路折腾中度过。

而等到第五天收官的时候，节目组请来个意料之外的大咖：

歌手伍朝安。

这位在这个时空的地位大概就跟原时空的伍佰一样，老资格，开口那几首歌大家都会唱，演唱会自己都不用开口的那种。

但相对来说，更年轻也更有想法。

节目组请他来也是为了组合铺路。

所以让伍朝安以前辈的身份，问他们一些看似比较苛刻、实则给他们出路的问题。比如练习生出道之后除了舞台，还能给大众带来什么？

秦子杰沉吟一下表示：

“首先我认为好的表演舞台，会给观众带来很好的视听享受。”

“所谓视听享受，就是我们现在大多数的歌曲基本上都是从听觉上给人感受，但是视觉上给的就比较少，而这恰好是舞台表演更擅长的。”

“因此我个人的观点就是，有好的舞台就已经够了。我们现在先能有更多更好的舞台，再谈谈能给观众带来什么新的东西。”

他这算是忠于本职的说法，也就是先肯定舞台本身的价值，再看有什么衍生。

但这几句话…

伍朝安其实不算很认同。

他本来也就是一问，现在听他这么说，来了兴趣：“说到这个啊，小秦，你认为这个好的舞台的标准，是视听享受对么？

既然是这样，我觉得你强调视觉的稀缺性，是有点片面的——视觉和听觉其实都不能少吧？

所以我个人有个疑问，你们这些组合的视觉效果都已经不错，反倒是似乎现在更容易达成的歌曲带来的听觉方面，存在一定的问题...”

...

伍朝安问的还算温和，他是不担心这些偶像们尴尬，他也是真好奇：

为什么会这样？

选手回答的出来，算是解决疑惑。

回答不出来么，那也很正常。

这些偶像们年纪轻轻，都没有经过专业的学校，或者说统一标准的训练学习就出来了，面对这些问题可能不一定有自己有用的见解。

节目组到时候剪掉就行了。

不过伍朝安本人还是非常希望能够得到答疑解惑的：在他们这种比较传统的艺人看来，虽然接触了不少新事物，但是对练习生选秀这件事情还是有很多不理解的。

比如每年挣钱也是不少，花钱也是不少，为什么最后出来的音乐质量只能说一百首能出来七八首流行的，都算不错了呢？

他可是经常在新闻里看到，动辄百万千万级别的专辑制作费用。

和他们那时候差多了。

伍朝安那时候做一张专辑也贵，但是没有这么贵，而且绝对是卖专辑卖的好，那绝对是大众传唱，到现在变成主要靠粉丝买单了。

那那些钱，究竟是为什么要花啊？

还不如就随便做一张呢，反正粉丝都买单。

“额，这个嘛...”

罗艺轩想说，老师你说的有道理，很多组合不是随便做的歌曲么？至于那些号称千万甚至几千万的，老师你知不知道一种事情叫做洗...

咳咳，总之老师您这个说法有道理。

但是这是绝对不能揭穿的行业秘辛，他也就从客观上找原因道：“可能还是乐坛整体的环境没有以前好，创新呢也都不像以前那样活跃，所以组合的歌曲并不一定都能有那么好；

加上审美的细化也让以前那种好多人都喜欢听一首歌的情况变少，而是不同类型的人会喜欢不同类型的音乐，所以我们肯定还是要配合粉丝...”

这肯定也是有一定道理的。

罗艺轩说的第一点，这个时空虽然娱乐行业也发达，但也面临着和地球类似的困境。

环境不如从前，以前那种龙争虎斗的状况，哪怕是顶级歌手，一年如果不发歌，或者是发的歌不好听的话，那也会地位下降。

因为那时候每年新人辈出，都很厉害。

现在的环境么，肯定是要比地球好很多，但随着抖音、b站等新媒体尤其是短视频的兴起，给传统音乐行业带来很大的冲击。

排行榜上一小半是抖音流行歌曲，一大半是实力好听的歌曲。

并且前者的比例还在不断扩大。