她和苏哲的“仇恨”还是得他俩自己解决。

靳竹萱一个不满的眼神朝着苏哲投射过来，好像是在说：我们明明是好朋友了，你怎么还当着别人的面损我！以为我不要面子的嘛？！

苏哲也回了一个眼神，表示：不损是不可能的，亲兄弟都得明算账。

靳竹萱又用水灵灵的大眼睛发射了电波：你个混蛋，就没听说过“打虎亲兄弟，上阵父子兵”吗？！

苏哲假装没看见，冷酷地摇了摇食指：对不起，站在相机前的时候，我六亲不认。

……

靳竹萱自然不会对苏哲生气，因为她知道对他生气只有一个后果，那就是越想越气。

很多年以后，当靳竹萱重新捡起她和苏哲当年的这段记忆时，她才反应过来：

当初应该多踹苏哲几脚的、或者多给他几个耳光，这样他才不会在“暴君”式导演的道路上越走越远。

只不过这一切都是后话了。

……

苏哲把存储卡里的所有数据都拷贝到了电脑里，看着60多个G的总素材，莫名涌现一股成就感。

终于拍完了……

相比后世动辄上百个TB的4K高清素材，如今的60多个G简直就是九牛一毛，但对于刚刚重生的苏哲，毕竟是万里长征第一步。

在曹牧之的启发下，苏哲对这部微电影又做了很多改动。

在咖啡厅部分的最开头，本来苏哲只是打算简单地定位拍摄咖啡厅的全景别画面，运用单反的间隔摄影功能，每隔十秒拍摄一张，持续几小时，然后再逐帧合成视频，营造一种“斗转星移、时光飞逝”的感觉，以体现靳竹萱日常生活的繁忙。

但后来仔细一想，这种处理手法太低端太俗气了，最多也就是“优秀大学生导演”的水平。

然而，苏哲又怎么可能把自己定位成一个优秀的“大学生导演”呢？

他的定位至少也得是优秀的“青年导演”、“新生代导演”甚至“优秀的华夏导演”，他压根儿也没打算和大学生同台竞技。

所以，他最后还是把开头改成了一个长镜头。

为了特意制造抖动的效果，他也没装自己那个两百块钱的稳定器，只是拿手举着单反，跟着靳竹萱一路“跌跌撞撞”地走进咖啡厅里，然后又漠然地坐在电脑前、开始工作。

搭配上靳竹萱剧烈的喘气，抖动而模糊的画面更能充分体现她所承受的压力与束缚。

至于最出彩的镜中世界，苏哲则彻头彻尾地强调恐怖的风格。

光线是昏暗的，但是会冷不丁突然变得耀眼；场景的布置是杂乱无章的，但是舞房的正中心却空无一物。所有的镜头都被刻意打散，但是靳竹萱的动作却能保持相对连贯，只不过位置在来回摇摆。

如此一来，镜中的世界反而成了黑暗和癫狂的象征，也是理想的象征。

这种处理绝对不是简单的颠倒，苏哲恰恰想要通过理想的恐怖来歌颂追求理想者敢于献身的勇气。

三分钟还是太短了，很多想表现的内容根本表现不出来。

但是哪怕再长一丁点儿，苏哲一个人就忙不过来了。

毕竟几百个人的剧组花好几个月也只不过才拍一个多小时的电影，他苏哲一个人能用一个礼拜时间拍好3分钟，已经不容易了。

接下来所剩的工作就是剪辑和后期了，苏哲心中已经具有明确的思路，因此任务也不算艰难。

如果让苏哲打个分的话，满分100，这部片子大概75吧，着实不低了。