说回电影主题，最常见获奖的，爱、战争、贫穷都是主题，但这种主题非常形而上。展开来说，主题跟设定、表达的情感有关，所以故事一定跟主题相关。

故事跟主题有关，那怎么理解故事，就要看电影节是怎么理解的。比如说老陈的《霸王和小豆子》不管脑子里想了多少故事、情节和主题，都要通过视听表现出来。首先要知道什么是故事。《霸王别姬》是关于语言的故事，并不是戏剧中的项羽虞姬，而是引申到了两个戏子，之前的《寄生虫》则是视觉的故事，有很强的导演把控力。

爱老婆的贾导演的作品是一种文化的故事，更多的是给西方提供一种窥探中国发展进程和了解中国文化的角度，这之中也导致了很多人的议论，或者说非议，各有道理吧，主要是陈论对于这个没有什么想说的。

而美丽联邦之外的导演，比如伯格曼的作品是关于哲学的故事；阿彼察邦擅用隐喻；阿方索·卡隆的作品则非常具有个人主义。 这些不是标准答案，而是让大家去思考——电影节怎么理解故事？故事跟主题有关，所以主题是什么？是探索、是隐喻，还是探索哲学、探索文化呈现，还是个人的情感和历程？主题必须强烈，才能够打动电影节。

陈论这次的《老男孩》完全可以支撑住这样的要求。

电影节的影片类型多了去了，艺术、剧情、神秘、恐怖、科幻、儿童…..还有各种嗨到不行的东西，虽然很多电影节没有明确叫什么类型，但对类型的关注度非常高。比如韩国很多所谓的文艺片，其实都不纯粹。像奉俊昊导演的《寄生虫》，就在类型上进行了强化。类型化很容易让电影节了解到你能否找到固定受众，电影节表彰你的艺术创新，但没有观众，电影节也不会选你的影片。这个就很有意思了，如果是完全自嗨的电影，除非你真的做到了顶级的水准。

比如说，《都灵之马》，这个怎么说呢，确实是顶级中的顶级，但是除了学电影的，其他人看着干嘛呢？说句不好听的，整个匈牙利就养着这么一位活着的大神，有什么意义呢？

象征意义大于实际作用，这就是很多存粹的艺术电影的情况。

但很多是很难归纳到一个传统的类型中，比如说恐怖、惊悚还是恐怖中带有奇幻，很难界定单一类型，越来越多的影片，都在走混合类型。像节奏很慢的艺术片、文艺片，这种就不是传统类型。 所以必须找准影片的定位，是区别于其他类型、融入其他类型还是在这个类型上创新发展。就像买奢侈品，买的是高奢品还是快消品，必须要归类。

电影节就像消费学中的买手，必须知道全世界所有同时代的影片到底什么样，要给观众介绍影片。如果一个影片很难界定，恐怖中带着喜感，说是喜剧又含有其他因素，观众会感到莫名其妙。就像打开抖音，不喜欢的内容，3秒就被滑走，影片在电影节的选择过程中，也会面临同样的挑战。因为不管是像戛纳这样的顶尖电影节还是A、B电影节，都想要吸引更多观众，影片可以非传统，但类型一定要明确。

所以说，从来都不是电影节是一个伟大的艺术产物，它现在就是一个商业的平台。

是因为人，是因为参加的电影人们，让他伟大，人才是一切的重点。

是人，就会很主观，在电影里面的价值观，正向、负向、挑战、主旋律。作为一个电影节看完影片要知道你传递的价值是什么，特别是在政治正确的国际大背景下，价值观可以是一种发问，也可以是一种挑战，但一定要明确，底层逻辑必须非宣扬负面的价值观。价值观可以粗略分为正向、负向、挑战以及主旋律。不要觉得主旋律听起来就非常刺耳，其实主旋律也是一种价值观的传递。其实很多西方的片子，像美国和欧洲也很主旋律，但并不妨碍它们在电影节上受到大家的认可。一旦影片挑战价值观，这就很危险。

比如说现在陈论拍摄的《老男孩》，这就是一部在剧情上对于世俗价值观的挑战。

最后就是一部电影在视听完成度视听完成度：制作、视觉、听觉、艺术探索、内心激荡，制作一部片子可能看到30秒就知道它吸不吸引人。比如陈论的电影，就一定会在开始就紧紧的抓住观众的眼球，以此来展现出陈论自己的电影制作出的独特魅力。

至于陈论的这部电影，可以在观众内心留下了什么。一部好的电影不管节奏的轻重缓急还是剪辑的粗细，都一定会留下令人久久难忘的东西。很多商业片很难令人记起，因为观看中感受到的刺激只是临场的感官刺激。

但是这一次，陈论要留下的是深入骨髓的癫狂！

顺便说一句，这一次的戛纳评委会主席是雅各布，这位大佬最出名的应该是在扶持新人这件事上，雅各布是有着某种执念的。

他担任戛纳电影节主席的十五年里，他不但设立了“金摄影机奖”，还坚持开辟了“一种关注”单元和“电影基金会”单元——都是面向新导演的，他还创立了“电影大师班”，目的就是培养电影新人。但真正让戛纳电影节拥有今天这样高关注度的，是雅各布对电影节的“国际化”——尽管在他成为电影节主席之后，特意去掉了“戛纳国际电影节”名字中的“国际”两字。

20001年，雅各布成为戛纳电影节主席后，便告诉艺术总监蒂埃里·弗雷莫：“你的任务很明确，就是把好莱坞片厂请回戛纳。”此后15年，越来越多的好莱坞工作室和好莱坞明星来到戛纳，2007年最具代表性，这一年，弗雷莫选了15部美国电影入围主竞赛单元、一种关注单元和特别展映单元，媒体评论，“直接将戛纳办成了美国电影节。”

包括之后的伍迪艾伦，他获得了终身成就奖，并负责揭幕电影节：“法国人认为我是一个知识分子，因为我戴眼镜，他们还认为我是一位艺术家，因为我的电影赔钱了。”

这番发言让他登上了次日各大媒体的头版头条。

当然了，这些都是以后发生的事情，现在最重要的还是拍完《老男孩》。

陈论也感觉休息得差不多了，是时候继续开工了。

就在这时，助理小跑着走了过来。

“陈导，有人来探班。”

陈论下意识觉得不可思议，你探班这种小事要来和我说吗？来的是玉皇大帝吗？但是自己也知道助理不是傻子，那估计来的人还真不简单。

陈论给了一个眼神，示意他直接说是谁，他不想说什么谁啊，谁来了，诸如此类的对答。

“王锐老师和表演系的一个老师，我忘了名字了，还带来了一个小女孩，”

助理自然也是电影学院的学生，不过比陈论低了一级。陈论他看样子有一种欲言又止的感觉，皱了一下眉头。

“那个小女孩，很漂亮，很有灵气。”

陈论点了点头，示意他可以去片场等着自己，陈论想了想，和电影学院有关，还很小，还很有灵气，不会是她吧？但是算算时间，这会的她还没有入学吧？才多大啊？15岁？16岁？

那就先去看看吧，毕竟上一世也见过，不过见到的时候年纪已经不小了，客观来说还不如她妈咪同样这个年纪的时候。