最后钢琴以一个速度变化带来了乐曲的尾声。

“乐曲的最后部分以钢琴和整支乐队表现主题。”

当马修的这句话讲完后，全场鸦雀无声，所有人都在注视着他。

咋肥事？

“马老师，我敢说你绝对是一个优秀的指挥。你把这首曲子解释得如此通透，我想要胜任指挥是绰绰有余。”黎总监感叹道。

“过奖，过奖，这是我自己写的，怎么表达自然是再清楚不过了。你要是拿另外的曲子过来，我就搞不明白了。”

这么一来大家更加信服了。

他让钢琴手周至力先在旁边看他是怎么操作的。他要亲自一边演奏，一边指挥乐队。

为了让周至力能尽快融入角色，他又架设起了录像机将自己的边弹边指挥的场景全拍了下来，让周至力能好好学习。

其实在几遍之后乐队已经能演奏的很好了，毕竟是专业人士。现在问题就是让钢琴手来兼职指挥还是有点难度。

这哥们从来没有过这种经历和训练。如果是马修在上面的话，他的钢琴弹得虽然不怎么好，但可以接受，而他的‘指挥技巧’（生搬硬套伯恩斯坦）的也过得去。整支乐队的配合就很好！周至力就不行。

倒是黎总监一语惊醒梦中人，“为什么非要让指挥弹琴，或者让弹琴的来指挥？”

“对呀！好傻！我就是录个音而已，又不是现场表演。加个指挥不就得了！”

“哎呀，黎总监，还真是要谢谢你！我只是想按照我脑海里的内容来，没想到这样。能不能麻烦你来指挥，毕竟这是你的乐队，你更熟。”

黎总监一听就从善如流，接过了指挥棒；反正他已经仔细地研究过总谱了。而周至力也松了口气。他其实才是最紧张的那个人！

这么一来这首曲子很快就排练完毕，进入了录音阶段。

当整首曲目完整地展现在大家面前时，他们也意识到自己参与了一次音乐史上的创新！

这下子大剧院交响乐团有了属于自己的经典曲目。

马修授权他们能在国内的演出中使用他的这两首乐曲，Gloria和蓝色狂想曲。

用Gloria来提升品味，而蓝色狂想曲则能挤占市场。

大剧院乐团一开始的时候还十分不理解蓝色狂想曲。甚至有人认为这样的曲调有点low，但当整首曲调被他们完整地演奏出了后，他们才觉得自己有多浅薄。

不过马修说，“你们有这个想法很正常，因为这种曲调根本没有在你们耳朵边，想象中出现过，甚至可以说和大家日常接触的格格不入。”

“你们觉得不舒服是完全正确的。但我们也要以发展的和包容的眼光看待新事物。”

接着他很不要脸的以自己为例：“我在莱丁这些年，每逢假期都是莱丁各地看看。但凡有声音的都会停下来听听，不管是在田间地头还是在酒吧街坊。”

成功者说的话都是有道理的！

不过马修还是又一次地提醒了他们，暂时先不要宣扬。