飞入寻常
“不知道梁制作想定什么样风格?”从善如流才是郑源的生存之道,既然事不可违那就打起精神专心工作才是。
梁邱一针见血指出问题,“我听过你的歌,声线有辨识度,但是之前的编曲太过于常规,没有突出女声特色。如果只是走现今流行乐的路子,反而落于俗套。可以试试跳出来,侧重个性化写实表达。”
这一点倒是与郑源之前的想法不谋而和,郑源恨不得大喊一句give me five。
当初公司准备包装郑源三栖路线,只是按照常规路子,只求保守出成绩。郑源也曾提出自己的想法,想要做一张脱离主流风格的专辑,奈何公司为求保险,并没有采纳。
这几年的音乐圈,正经历一场巨大变革,从一开始的纯音乐系,流浪远方、家国侠义、儿女情长,到如今的R&B、RAP、中国风,年轻一代逐渐崛起执掌话语权,引领新一代流行音乐风格。
前辈们直呼不会唱歌了,完全看不懂年轻人到底喜欢什么。
这一代的年轻人,大部分是七年级生,生于上世纪80年代,孩童时经历了港台音乐繁花似锦,青春期深受日韩流的影响,美式文化的冲击,对音乐的免疫能力已是顶格。
特别是叠加网络兴起后,年轻人从以前的单纯被媒体灌入信息,到如今的自我疯狂输出,虽然有些言论略显稚嫩偏激,总归是踏出了重塑自我的第一步。
所以,对他们而言,音乐本身的意义比不上完整的自我意识更具吸引力。
郑源作为这一代成长的年轻人,想法更多。
所以,当初公司打造第一张专辑时,曾经力争跳出原有制作套路,走一条不同的路子。
那个时候的自己,咖位怎么能够与公司决策抗争,能够塞进去一首《罐子里的鱼》已经是公司最大让步。
这次给的权限已是最大化,不能再多了。光砸钱不管事,这样的自由度换哪位歌手不得高兴到飞起。
“所以,你觉得怎么改变?”郑源问道,半是真心,半是挑衅。
“很简单,把人声部分加强,降低伴唱切入度,或者可以单乐器伴奏模式,和声也由你亲自录。”
“这样做,会不会太冒险?”丁有安倒吸一口凉气,现今的流行乐,除了大VOCAL唱将,只凭原声出圈的歌者,凤毛麟角,太冒险了。虽然自己也觉得郑源的唱功不差,可是,就这么搞会不会把自己搞死啊。丁有安实实在在捏了一把冷汗,需要玩这么大吗。
梁邱不出声,旁边的阿良自豪道,“要是别的制作人,我不敢保证。梁邱既然这样说了,那肯定十拿九稳的事了。”
“你觉得呢?”梁邱望向郑源,那样子可不像询问。
“挺好,就这么办,”郑源毫不客气瞪回去。
梁邱低头收拾桌上歌单,言简意赅,“行。”
丁有安工作状态加满,“大概多久能开始录制?乐队需要提前联系吗?”