有的演员演戏靠天赋。

镜头一对准他，他就能立即代入进角色。

有的演员，演戏靠苦工，人物小传写了十万字，就为了帮助自己理解角色。

还有的演员，演戏靠经验，演爱情戏去谈段恋爱，演警匪去警署旁观破案。

同样的道理也适用于歌手。

方若兮大概是第一种类型的歌手。

唱歌靠天赋，音乐歌词一看，就知道要唱出什么样的感觉，明白要赋予这首歌什么样的‘灵魂’。

而黎鸣跟陈红明显是第三类的。

她们必须有相对应的经验，才能唱出那种感觉。

歌都写出来了，方若兮有点不信邪，又让陈红跟黎鸣唱了一次。

然后，效果还不如第一次。

等两人走出录音室，三个人大眼瞪小眼。

但，天后跟天王合唱的这首歌，在沈丘的眼里，这水准已经相当可以了。

黎鸣跟陈红拿不准方若兮要的到底是什么感觉，“要不你唱一遍？”

方若兮便走进录音室。

前奏一响，她秒进状态。

“红豆生南国。”

相思树下，少女慕少艾折下树上一串红豆。

她拿着那串红豆，怔怔出神。

就这一句歌词，直接硬控录音室外的几人。

怎么有人能只用一句歌词，就让人脑海中浮现画面的？

“最肯忘却古人诗，”

“最不屑一顾是相思，”

她用歌声把人带进一段凄美的爱情故事中去，只叫听的人体会那相思断肠却不得的滋味。

直至一曲唱罢，方若兮走出录音室，“我想要类似这种感觉的。”

她强调了一句，“男女对唱。”

黎鸣：“……”

陈红：“……”

两人齐齐摇头。

不是做不到百分百的模仿，而是天王、天后的骄傲，让他们无法去演唱一首没有自己‘味道’的歌曲。

天王跟天后不是不会翻唱名曲。

但他们翻唱的曲子，一定是有他们独特味道的。

黎鸣跟陈红成名已久，属于自己的风格早已固定。

“不行，我唱不出这种感觉。”陈红道。

黎鸣微微皱眉，“女声部若兮你可以自己唱。”

陈红脑子里想了一圈，“你还别说，我脑子里能唱情歌唱出名堂的，人全在天音。”

如果没有方若兮唱的这版《相思》，邹荣可能会说黎鸣跟陈红唱的已经很好了。

他会劝方若兮，让她别那么挑剔。

但，作为一个（前）音乐人，听过一首歌最惊艳的样子，再退而求其次，那就是对自己的折磨。

于是，邹荣问：“你独唱这歌不行吗？我看也未必非要男女合唱。”

“如果女声部独唱这首歌，那你只能听到女人对爱的渴求。”

“但这首《相思》最完美的样子，应该是男女对唱，男声部的情感处理完全不同于女声部。”

邹荣不理解，只能试图说服方若兮。

“但是，若兮啊，这已经是一号了，咱们这个歌还没做出来。你是要拿金牌作曲人的啊！”

邹荣急的抓耳挠腮的。

“‘三大’也不是省油的灯，你断了天音那么多次第一，他们万一这个月憋个大的，那咱们就要重头再来了！”

“若兮啊，咱们是拿到一些成绩了，但越是这样越不能飘啊！”

方若兮在涉及到音乐的问题上，是个绝对的完美主义者。

方若兮坚持道：“我认为，这首歌就必须是男女对唱的。”

对自己人，方若兮向来好说话，少有如此不留余地的时候。