开学后的第三天，老张电话通知下午回校讲一堂课，周一凡这次也实在没理由推脱了，只能答应。

下午2:30，大教室内已经坐的满满的，连走道都挤满了人，学校老师也有好几位，周一凡一看和老张说道：“搞这么大阵仗呀？”

“你是低估了你现在的影响力啊，这还是限制了外校学生不能进入呢，否则人更多！”

......

周一凡一走上讲台，下面就响起了热烈的掌声，周一凡压了压手，等到掌声停止，才轻笑着道：

“在座的各位老师，和同学们大家好，我是周一凡，这次应邀来讲课，其实我是很惶恐的！我和大家一样，还是学生，只是运气好，先行了两步而已！

这次讲课，其实我也不清楚讲什么大家爱听，就谈一谈我个人对电影的一些理解吧，希望能对大家有一些启发。

电影在每个导演心里的定位是不一样的，有些导演喜欢借电影表达自己的一些情感，有些导演纯粹当成一种赚钱的工具，而对我而言，只是单纯的喜欢。

我在高中的时候就喜欢上了电影，那时候的我就想，以后一定要拍出自己喜欢的电影。

每一部电影我认为，他们是活的，故事里的每一个角色都是有灵魂的，当我们赋予了每个角色以性格和背景，他们的命运就应该顺其自然发展，不能在拍摄时我们人为强行去改动。

打个比喻，电影【龙王】，当主角性格，背景一旦设定，那么他在电影里的命运，自然而然就会发展下去！他因复仇和营救而重新崛起，那么表现在外的必然是快节奏，极致的杀伐果断，拳拳到肉！在这个过程中每一次战斗，搏杀，都是在一点点发泄心中的仇恨，也能让观众一点点的释放前面积压的情绪。

如果在这个过程中，导演强行的给他加一点感情戏呀，或者节奏拖拉，或者全部用枪械解决战斗，就会显得很违和，如鲠在喉，观众情绪得不到释放，必然会失败。

说到这里，大家应该理解我的意思，不管你是想借电影达到什么目的，我们首先要做到的是尊重剧本，尊重电影里的人物，我们导演的作用就是通过镜头，更好的表现出这个故事。

那么有些人就会问，这和编剧中心制或者制片人中心制，不是没什么差别吗？好莱坞不就是类似这种吗？

是的，所以好莱坞工厂流水线式的生产电影，他的下限能得到控制的，每年才有那么多的电影席卷全球。”

下面的各领导和学生也若有所思的点头认可。

“那么导演的作用只能到这里吗？只能做个工具人吗？其实不然，我们再看一看世界顶级的导演，他们拍出来的那些优秀电影，比如横扫世界的【泰坦尼克号】，我们会发现，卡梅隆不仅是导演，还是编剧。

自己做的剧本，自己拍摄！才能更好的拍出想要的效果，这种情况下，如果剧本足够优秀，那么往往就能诞生出一部伟大的电影。”

台下哗啦啦的响起了热烈的掌声。

掌声稍歇，周一凡准备继续，

突然台下有人高声问道：“学长，如何能保证一个剧本是否优秀呢？”

周一凡把到嘴边的话又憋了回去，回道：

“这个问题很重要，所以我们往往会有一个编剧小组，首先小组通过，然后再有专门的评估团队评估。当然如果大家条件不允许，可以把剧本发到我公司，我们有专业的团队给出打分，给予你们做参考。”

“学长，我想请问，如果通过你们公司的评分，没有资金，你会投资吗？”

“会的，我们有一个部门，专门负责对外影视的投资项目。”

“学长，我想问你以后得电影会考虑我们学校招人吗？”