围棋界有一句话，二十岁不成国手，终身无望，其实音乐界也差不多，甚至要更早。

这种天赋怎么看呢？很简单，一般看有没有音乐天赋也不难，无非就是看你能达到音乐三个境界中的哪一个而已。

首先，第一个境界，也就是最简单的，是要看这个人听音准不准，或者说对音乐的感知力，也就是能不能准确的记住乐器弹奏出来的音符。

这是最基本的音乐天赋，如果一个连音都认不准，还谈什么作曲作词，谈什么高深的修养。一般认音不准的人，也多是五音不全的人，这样的人，或许其他方面会很出色，但在音乐的领域么，很难有大的前途，就算是硬学，也顶多是了解点皮毛。达到这个地步，你基本就可以够格是一个音乐人了，起码乐器在你手中已经不是难以企及的东西。

其次，第二个境界，要看对音乐的感悟力或者理解力。

到这个层次的音乐人，对音乐多是一点就透，很快就能掌握里面的内涵，并自己把这种内涵延伸发展，把单调的乐谱变成自己的东西，也就是俗称的能吃透。达到这种地步的人，音符就是他们最熟悉的工具，运用音符就如用筷子或者餐刀吃饭那么简单。他们可以自由的掌握音符，并把乐章表现的感情挖出来再寄托进去演奏出来，而这种人往往就会成为音乐匠。

换句话说，这种人就是能够把前人的出色作品尽可能完美的演绎出来。

再做个简单的比喻，达到这个境界的人，就等于资深读者，能够把一些着名作家的作品完美的解读出来。到了这个地步，他们虽然还称不上大师，因为他们还欠缺一点天才创作的灵性，但已经可以说是一个出色的音乐家了，哪怕他们自己创作不出惊世的作品，至少，他们可以把前人的优秀作品完美的表现出来。

最后，第三个境界，就是看对音乐的创造力。

到了这个地步，已经可以称为音乐大师了，而他们，也才是真正意义上的音乐天才。这种人对音乐的感悟超出常人，音乐就等于他们身体的一部分，任何声音都可以成为他们手下的士兵，他们可以把这些音符组建成一支支充满奇思妙想的军队，在音乐的世界中横冲直撞，去挥洒自己的热情，去创造自己的辉煌。

贝多芬、巴赫、莫扎特……那些在音乐殿堂上留下显赫作品的人都是属于这一个层次。

基本上，音乐天赋简单来说其实就是上面的三个层次，看似简单，其实却难。当然，这所谓的三个不同层次只不过是大体一说，具体来说还很复杂，能到达哪一个层次，就看他有没有那个天赋了。

如果说音乐的大门就在远方，那么你必须走过去，然后用钥匙开启她。

走路，自然是后天努力，而钥匙，就是你的天赋。

所以说，天才跟凡人，有时候看起来似乎差别很小，但这种很小的差别，却是一条遥远的，很难横越的鸿沟。

比如莫扎特，六岁的时候还没学习乐谱，但听一遍别人弹钢琴就能自己照着弹出来，然后很小的时候就自己作曲，还都是名曲。听起来不可思议，但这却是事实。

因为他是天才，而天才就是让人不可思议的。