这就好像在窑子里烧瓦罐。在烧的过程中，灰烬和其它的颗粒会落到熔化了的釉，结果就产生了不可预测但却很美丽的效果。拍电影的时候也会产生类似的无法预知却很有意思的效果，所以通常管它们叫“烧窑反应”。

一个好导演能把一个好本子拍成一部杰作；用同样一个本子平庸的导演能拍出一部过得去的片子。但是遇到坏本子就算是好导演也不可能拍出好电影来。

就像是著名导演国师张，由于没有剧本创作的天赋，所以他的作品质量往往与剧本有着很大的联系，剧本优秀，他的作品就经常会成为经典之作，剧本稀烂，那么电影大师也会拍出烂片出来，虽然在烂片中依然有着丰富的色彩表达，但是人们是不会在乎一坨shit是金色还是蓝色，就算是彩虹色，也依然会让观众嫌弃。

在那些真正是电影的表达方式中，摄像机和麦克风都得能劲得起水火的考验。这样才能做出一部真正的电影来。剧本必须得能做到这一点。

一个剧本的结构要是好的话，就好比交响曲，有着三个或者四个乐章，还有不同的速度。或者也可以用能剧的三部结构：序，破，疾。如果你能全身心的研究研究能剧并从中学到点好东西，它会自然而然的体现在你的影片里。

RB的能剧是真正在世界也独一无二的艺术形式，歌舞伎就是在模仿它，但只是一株生不出新种子的花。不过对于剧本来说，交响曲式的结构最容易被今天的观众理解。

要想写剧本，就得先研究伟大的和戏剧，你必须思考它们为什么伟大。你读它们的时候产生的那些感情都是从哪里来的？为了表现出那些角色和**，作者投入的热情程度，细心程度？

你必须仔仔细细的看，一直看到你明白了所有这些东西为止。你还得看伟大的电影，你得读伟大的剧本，研究那些伟大的导演们的电影理论。如果你想成为一个电影导演，就得精通编剧。

这也是宫崎苍介选择从作家和编剧起家的很大原因，如果一个导演不具备剧本编纂能力，那么本质他就缺乏了导演的一个核心能力，虽然能够从其他方面找补，但是这种导演注定了不能完全掌控自己的作品，往往会拍出连自己都不知道在讲述什么的东西，最后只能僵着脖子大声呼喊着“这届观众不太行！”。

已经忘了是谁说的这句话了：记忆就是创作。

一个人的经历还有他读过的东西都保留在他的记忆里，成为他创作新东西的基础。作家和文艺工作者是没办法无中生有的。

因为这个缘故，宫崎苍介看书的时候总是喜欢在手边放一个笔记本，这习惯从他前世还是个年轻人的时候就有了。他会记下自己的反应，还有那些特别感动他的东西，也会记录下自己对于市场的想法，工作遇到的事情等等，这就是生活的阅历。

前世的宫崎苍介积累了整摞整摞的笔记本，所以说，导演所需要的生活阅历对于他来说，并不缺乏，他只是缺少成为导演的经验。

重生以来，每当宫崎苍介开始动笔写剧本的时候，他就去记忆里读它们。他总是能在它们中的某个地方找到突破点，即使是记忆里一句对白他也会从这些东西里找启发。

因此我想说的是，不要躺在被窝里读书。